FB体育官网除了传统的理工类、商科类专业以外，艺术类专业也是留学生出国的热门选择，而这其中的音乐类专业更是受到大家的一再追捧。

　　对于学音乐的 Dream School，大家可能首先就会想到美国伯克利音乐学院（Berklee College of Music），或许是因为它频频出现在我们的视野中——各种新闻报道不少歌手艺人毕业于该校，或选择前往该校进行专业深造，比如欧阳娜娜、于文文、王力宏、TFBOYS 的王源等。

　　那除此之外，音乐类专业还有什么比较好的院校呢？音乐专业都有哪些方向？是该选择独立音乐学院还是综合类大学下的音乐学院呢？

　　音乐专业是一门综合项目课程，主要研究音乐学、音乐史、音乐表演、音乐教育等方面的基本知识和技能，涉及声乐、器乐、民乐、作曲、作词、乐理等多个方面。比如：演出中的演唱、和声、指挥、伴奏，音乐的创作编曲，声乐和乐器的教学等。

　　不过，音乐专业的课程内容也可能因大学、课程和教授的不同而有很大差异。不同的学校基本没有完全相同的音乐课程设置，因此学生在选择专业时，应仔细查看各校的项目介绍。

　　音乐所涵盖的专业方向非常广泛，但每个学校的课程开设侧重点可能会有所不同，无法一一列举，所以我们在此只能罗列出大部分音乐类院校通常会开设的专业方向：

　　该专业的学生需要获得音乐文学、教学和技术技能，使他们能够成为优秀的教育者，并帮助学生充分发挥他们的音乐潜力。需要学习的内容和技能包括：音乐理论、作曲、音乐史、编曲、管弦乐、即兴创作、指挥和音乐表演方面等。

　　如果你想成为一名私人乐器教师或 K-12 音乐教师，大多数学校都会要求你拥有学士学位，而如果你想成为大学教师就需要硕士甚至博士学位。

　　表演专业包括乐器表演和声乐表演。乐器表演通常主修某种乐器，比如铜管、木管等管类乐器，吉他、提琴等弦乐器，钢琴、管风琴等键盘乐器，以及打击乐器等等。通过广泛的实践及课程提高自己的演奏技巧，发展自己的个人风格，成为一名专业的独奏者和合奏者。

　　而声乐表演（合唱、古典、爵士、歌剧、流行音乐）通常需要参加发音课程和完成特定的外语培训要求，也需要学习音乐理论、历史、技术、教育学等核心课程。声乐表演需要具备独唱和合唱技能。

　　该专业学习的内容主要包括音乐工程技术、音乐制作、录音和音响工程等。除了学习录音和制作技术和实践，这些课程的学生还将学习乐器、音乐理论和音乐史。传统学院和大学的学生也可能需要学习数学、科学、电子工程和计算机科学。

　　此外，学校一般都会提供专业设备供学生学习制作，因此，在选择该专业的同时，除了了解课程设置，也需要了解学校的教学设施情况。

　　作曲专业的学生，学习的主要课程有键盘技巧、听力训练、音乐理论与分析、作曲方法、管弦乐、和声等。很多院校也会把作曲专业与歌曲创作和制作结合，让学生学习更多有利于创作的技能，也会给予很多的实践机会。

　　为电影、视频游戏或其他视觉媒体创作和制作音乐，不仅需要学习作曲技术，还需要熟练掌握将音乐与屏幕上的图像同步的技术。

　　该专业方向的学生主要学习电影指挥、声音设计、拟音艺术、音频工程、音乐监督、电影管弦乐队指挥和商业等课程，其中商业课程包括音乐如何出版，以及获得其在电影和电视中的使用许可等。

　　根据美国音乐治疗协会（AMTA）的说法，“音乐治疗是音乐干预的临床和循证使用”，用于各种医疗保健和教育环境，以“管理压力，减轻疼痛，表达感觉，增强记忆，改善沟通，促进身体康复”。

　　学生在学习音乐理论、作曲、音乐史和指挥的同时，还将参加合奏队和私人乐器课。其他课程还包括对人类发展、心理学和治疗实践的研究，以及临床培训。

　　越来越多的学生选择主修音乐商务管理，因为了解音乐行业的运作方式对于以后想要进入这个圈子来说是至关重要的，无论你以后是想要管理自己亦或是他人的职业生涯。

　　音乐商务专业侧重于商业基础和音乐技巧，课程一般包括音乐理论、音乐史和乐器课程，还将着重学习音乐推广、音乐营销、企业管理和唱片公司开发课程，具体包括了金融、版权、出版、许可和营销，以及管理和创业（创业）等内容。

　　除了以上专业方向以外，音乐专业还有音乐学（Musicology）、音乐剧（Music Theater）、歌曲创作（Songwriting）等方向。大家可以根据的自己兴趣方向，前往意向学校官网查看相关的项目信息。

　　学习音乐专业有多种学位和课程选择，不同学位所涉及到的课程专业性也会有所不同，国外院校通常有以下几种学位类型：

　　BM（Bachelor of Music）是音乐学校提供的较常见的本科学位之一。提供的专业虽然因校而异，但大部分都包括了表演、作曲、音乐教育、音乐制作、音乐商务、歌曲创作和音乐治疗等选项。

　　大多数 BM 的课程主要在于音乐技能的学习，以及音乐理论知识的研究，其重点是让学生为音乐行业的就业做好准备。

　　BA（Bachelor of Arts）严格意义上来说是一个文学艺术大类本科学位，这一学位类型的音乐专业会有许多和 BM 相似的课程，但它对于音乐的学习研究总体来说没有 BM 那么深入，并且课程专业要求也没有那么严格，但在学习内容上可能会更加广泛一些。

　　该学位的学生通常在主修音乐的同时学习很多的艺术和人文学科，例如诗歌、文学、社会科学、历史和视觉艺术等。不过这一点也要因校而论，在申请时最好单独仔细查看每个课程的具体内容。

　　而BS（Bachelor of Science）则属于理学本科学位，通常授予学习音乐或音频制作技术领域的学生。该学位下的专业大多都会涉及技术方面的课程，如电气电子工程、计算机科学、物理或声学（声音的物理）等。

　　MM/M.Mus（Master of Music）的专业方向主要有如下几个：指挥、作曲、表演和伴奏。MM 更强调专业技能，例如在申请中，MM 的声乐、器乐都是要面试的，而 MA 一般不需要。所以，申请者在选择 MM 还是 MA 时，要看个人背景和自己的就业目标。

　　那说到MA（Master of Arts），和本科几个学位类型相似，MA 是一个文学硕士学位。和 MM 相比，它更偏向理论研究型，学习重点是在创作和专业技能研究上。所以，申请这个专业的话，对英语语言的运用能力要求相对要高一些。

　　MS（Master of Science）同样也偏向理论研究，但它属于理学的硕士学位。攻读该学位类型的学生，学习涉及到的跨学科的内容比较多，比如和电气工程、计算机科学的交叉。该学位的研究领域有录音技术、音频工程、计算机音乐、音乐作曲、音乐表演和音乐理论等等。

　　DMA（Doctor of Musical Arts）是音乐方面的专业型艺术博士学位 ，课程主要侧重于音乐实践技能的培养，但也会搭配一些音乐史、音乐理论或音乐教育等学术方面的选修课程。

　　该学位通常需要大约三到四年的全日制学习才能完成，为学生成为专业的演奏家、指挥家和作曲家做好准备。一般申请时，都需要持有相关音乐专业的硕士学位或同等学历。

　　PhD（Doctor of Philosophy）则是更偏向学术研究型的哲学博士学位， 相对上面 DMA 学位来说，PhD学位更具理论性，课程多以学术研究为主。针对这一点，大家其实也可以从各校开设的两种学位类型的课程差异上看出一些端倪。

　　一直到大约 60 年前，音乐专业还是一门主要在独立音乐学院开设的学科。而现如今，许多综合大学也开始设立音乐学院。

　　对音乐、艺术类学生来说，既可以选择在独立的音乐学院学习，也可以选择进入综合大学。但也因为多了一个选择，关于该选综合大学下的音乐学院，还是独立音乐学院成为了不少学生的烦恼。那两者究竟有哪些差异呢？

　　专业性极强的独立音乐学校，在教学中结合学术研究并侧重于实践和应用型人才培养，课程通常提供三个主要的学习领域：表演、作曲和教学。

　　对于那些希望将自己的音乐和艺术才能向最高的专业水平发展，并且只单纯专注于音乐和艺术学习，而不需要太多额外的学术研究要求的人来说，独立音乐学院是他们最好的选择。

　　独立音乐学院“小而精湛”，办学目标明确精准，校园专业氛围异常浓厚。学校希望通过密集且要求严苛的音乐课程，培养每位学生高水平的音乐素养。

　　独立音乐学院对申请人的 GPA 等方面的文化课成绩要求比综合类大学要低。该类院校更看重的是专业实力，学生必须掌握高超精湛的音乐技能。

　　独立音乐学院的老师基本不会给予学生学术方面的压力，毕竟术业有专攻，独立音乐学院培养学生的目的非常单一且明确，所以在学术研究层面对学生的要求会相应降低。

　　从专业方向和课程设置来看，综合类大学的音乐学院与独立音乐学院相差不大。不管是独立的音乐学院还是综合类大学，都会涉及到表演类课程和理论类课程，并且课程设置都十分丰富。

　　除此之外，院校还给学生提供机会学习非音乐的课程，攻读双学位，力求做到“音乐学术两不误”。成绩优异，同时爱好音乐的同学可以在这里获得更丰富多元的知识与技能，未来有更加广阔的就业前景。

　　相比独立音乐学院，综合大学办学规模较大，录取学生数也会多一些。另外，综合类大学在录取时对于学生的专业要求相对没有那么严格，所以总体录取机会更大。

　　相比于对音乐专业素养要求严苛的独立音乐学院来说，综合性大学下属的音乐学院在录取学生时会更多的考虑申请者的综合实力，除了专业技能外，对学术成绩也有一定的要求。

　　学院可以提供给学生更为多元化的教学内容，学生不单能学到音乐方面的知识，还能获取其他的更多其他学科或者是交叉学科知识，毕业之后有更多的就业方向。另外，综合大学下属音乐学院的学生享有更丰富的学校资源。

　　学生在选择课程上更为自主，他们可以追求除了音乐之外的其他的学术兴趣爱好，也可以参加各种活动来丰富自己的课外生活。

　　不管是独立的音乐学院还是综合类大学，各自都有各自的优势。音乐学院氛围更好，综合类大学学科更完善，大家可以根据自身的专业背景以及兴趣爱好进行选择。

　　1. 原则上母语非英语的国际学生要求语言成绩：最好在 80 分以上，最好达到 6.0 或以上。一些排名靠前的学校一般都要求 iBT 最低 85 以上 ， 6.5 以上。

　　2. 学术标化：GPA最好达到 3.0 以上；申请艺术类专业大多是不需要提供 GRE 成绩的，但对于音乐教育、音乐理论等理论性较强的专业可能会要求提交 GRE 成绩；器乐类和声乐类部分学校不要求 GRE，更看重的是表演能力；但 90% 好的音乐学院的博士要求 GRE，包括表演方向。

　　3. Audition and Interview：试奏/试演和面试对于申请音乐专业的申请者来说非常重要。一般情况下，学生需要先在线上提供初步材料（包括音频或者视频），预筛选通过后学校会发送试奏/试演的邀请，并告知日期，根据不同专业所需准备的内容和时长都不一样，大家可以前往学校官网查看哦。

　　4. 提交作品集：音乐学院的大部分专业是需要提供作品。对于很多国内申请者，不能直接到学校参加面试，作品集就显得尤为重要。作品是申请的核心，是决定申请成功与否最关键的一步，因为它的好坏不但影响到录取，也会涉及奖学金、助学金的发放，所以越早准备越好，准备越完整越好。每个学校对于作品集的要求是不一样的，请查询每年学校不同专业的详细要求。